第五百四十九章 彻底黑化

统统事情开端前，墨菲把前期制作团队调集在一起，开了个简短的集会，“这部影片直击民气和社会最为阴暗的那一面，揭示认识形状和小我理念分歧带来的碰撞，而影片色彩和镜头的暗中，将是这统统的根本。”

不过，哪怕是一小我造的观点，也需求遵守必然的规制和蔼概才气够建立，在墨菲的手中，也会遵循几个设定的方向生长。

在这方面，曾经的墨菲看过太多关于豪杰高大上的主旋律电影，对这方面体味还算深切，晓得如何制止那种没有动机的高大上，这类思惟最直接的反应在克里斯-丹恩的身上，他最后的动力完整来自于降服惊骇和复仇！

不管其本身如何，对天下的认知如何，不管这个天下是不是需求打扫一空重启来过，豪杰人物总不会天生就是豪杰。

以是，这类带有严厉电影特性与创作偏向的暗黑化的玄色电影，能够说是适应潮流而产生。

前期制作最开端的这段时候，墨菲不会参与剪辑，而是让人调集了一个调色小组，就像《钢铁之躯》前期制作时一样，起首对统统镜头停止调色衬着。

这不再是一部超等豪杰电影，也没有老爷的光环加持，墨菲想要做的是让他更加布衣化和暗黑化，其内容也比曾经的那部要更加沉重，配角没有那么多高科技傍身，将会背负更大的压力前行，随时都能够被压垮乃至完整黑化。

暗，指的是这些电影的画面色彩，被报酬的调暗了，即便是那些产生在白日里的场景，也是阴暗潮湿的。

一样的，背面角色的行动，并不是为了了偿或是抨击，而是一种触及暴力和血腥的唤醒大众的典礼，他们的暴力在很大程度上，并非关乎于小我的过往与恩仇，而是与某种救赎和启迪相干。

这是一部写实影片，不成能像超人电影那样，配角生来就是豪杰，更不成能决计制造“伟光正”，从而获得“假大空”。

影片内里的黑，要靠外在的黑来进一步烘托。

如许的设置，实在只是一个自我疗伤和才气进级的过程，但是在暗黑风的驱动下，一段本能够生机四射的桥段，却必然会变成“从万人坑里往上爬”的情节，豪杰人物在成为豪杰的过程中，要经历一系列洗汰其本身的事件，随后再痛苦地挑选保持近况。

这部电影内里，大部分的情节是产生在黑夜当中的，也合适纽约黑夜来临后会从繁华的大苹果变成腐臭的犯法之城的特性。

另有一点，墨菲和二十世纪福克斯都很清楚，电影深受社会环境的影响，纵观全部好莱坞电影的生长窜改不难发明，经历过无数CG殊效和简朴无脑的爆米花贸易大片轰炸以后，观众对那些剧情轻描淡写、只重视CG是否逼真的爆米花电影的等候感，必然程度上来讲在降落，特别是那些春秋稍大的观众，对于严峻方向老练化的贸易电影也越来越不满。

事理很简朴，就像是史蒂夫-乔布斯被无数人追捧一样。

就像他说的那样，比拟于这部影片，《钢铁之躯》乃至是《消逝的爱人》的那种暗中，底子算不上甚么。

固然统统的镜头都是在暗中阴沉的环境前提下拍摄，但想要达到墨菲打算的结果，利用达芬奇调色台停止调色必不成少。

乔迪-格里菲斯点了点头，“这几天，我已经把统统镜头看了一遍，有了大抵的设法，我会先制定一个大抵的剪辑计划，到时我们再相同。”

想要实现这统统，对镜头暗中色彩的衬着相称的关头。

在设定和拍摄根基搞定以后，前期制作变得相称首要。

严格提及来，这会是墨菲进入好莱坞以来，执导的最为暗中的一部影片，或许用暗黑影片来描述更加合适。

如果在《钢铁之躯》之前，如此阴暗沉重的影片，能够在考核阶段就被二十世纪福克斯回绝，但现在二十世纪福克斯情愿伴随墨菲冒险。

“我此次拍摄了大量的长镜头。”

毫无疑问，曾经的克里斯托弗-诺兰是暗黑气势的电影能真正进入支流电影圈的关头人物，暗黑气势乃至成为了高逼格的代名词。

没有人天生就会精通各种气势的电影，即便是墨菲也不例外，固然之前他和他的团队堆集了必然的经历，他还是谨慎而详确的掌控着前期制作的每一个环节。

想要实现这类气势，一是设定和拍摄，二是前期制作。

反射到这部影片中，就是雷纳要用本身的理念采纳休克疗法治愈纽约，而克里斯-丹恩以为只会带来毁灭，这对养父子由理念抵触导致反目。

福克斯大厦内的前期事情室里，墨菲对本身的剪辑团队卖力人说道，“乔迪，这些长镜头首要都用来揭示民气和人道挣扎的那一面，你剪辑的时候必必要重视这一点。”

如许天然就拔高了反派的层次或者说逼格。

好莱坞传统的玄色电影，即便主题方向于沉重，很多时候也会像《消逝的爱人》那样，给人一种特别的讽刺笑剧感，但暗黑电影分歧，别人如何看得墨菲不晓得，遵循他本身的了解，这范例的影片更加沉重和富于哲理，从某些方面来讲，《黑客帝国》和他那部《钢铁之躯》能够归类到这个行列。

在画面范畴，要说“暗黑气势”的发源，实在很难去查证，因为从戈雅的黑画系列绘画、老勃鲁盖尔的《死神之班师》《死神之班师》、薄伽丘的故事集《旬日谈》等等绘画和文学作品中，就能找到“暗黑气势”存在的证据了。

毫无疑问，这类气势比之墨菲畴昔的玄色电影的风险要大上好几倍。

起首，故事阴暗，相称的程度上会有必然的病态元素。

墨菲已经下定决计，要让这部影片在玄色电影的根本上走得更远，成为一部真正没有任何诙谐元素的沉重的暗黑电影！

配角――不管是正面角色还是背面角色――大部分会有童年的暗影与创伤，比如克里斯-丹恩的父亲为了救他，掉进了玄色的化工质料池子中，在他的亲眼目睹下，被腐蚀的一片焦黑，从而制造了对于玄色的惊骇。

只是在当时，这些内容并不被人称为“暗黑”罢了。

以是，墨菲把达芬奇调色台调色放到了统统前期事情的最前面，为的就是突显这一要求。

这类暗影和创伤伴跟着他的成熟，终究成为了他的代价观的一部分，并且如许的创伤，会让他用另一种“病态”的形象示众，他将始终躲藏在玄色的衣服和玄色的暗影当中。

当然，《钢铁之躯》仅仅是触及到外相罢了，《黑客帝国》在这方面走的更远。

别的，前期制作的过程中，墨菲鉴戒了很多绘画、表示主义、哥特以及很多现当代的油画作品所能表现的暗黑气势。

当然，在如许的戏剧化情节为主导的电影里，把人物的走向定位在“正邪瓜代”的两难中，并且为反派安设了极强的逻辑性和思辨性，再加上一些异景化的揭示和产生在黑夜的故事，完整可觉得观众带来一种新奇的刺激。

而黑，首要指电影的主题和反射的思惟是玄色的，故事会紧密的与阴暗、病态、诡异、暴力、血腥、奥秘、宗教、另类等词汇联络在一起，固然电影的故事主体是主动的，配角也是惩恶扬善的，但是在故事的生长过程中，上述的各种元素被放大、被夸大，因此产生了“黑”的结果。

“之前的电影很暗中，但比起这一部，都不算甚么。”

“能够。”墨菲充分信赖乔迪-格里菲斯，“这方面由你把关便能够。”

其次，宗教性以及由此产生的典礼感、奥秘性、邪典、残破、另类，会是电影中的感官与叙事元素上的特性，在很多段落和情节中，配角都会颠末关头人物的提点，或是在某些典礼性的集会、活动中拔得头筹，才气进入下一个阶段。

如许的反派冲破了普通意义上的“好人”，他和正面角色一样具有了思辨和哲理的色采，让正面的角色在很多时候，堕入到了两难的挑选当中，如许的代价观的扭捏和对公理险恶的思考，可谓是电影美学上的一种暗黑。

墨菲和二十世纪福克斯具有相称的信心，撤除这些外在元素外，首要还是信赖这部影片在合适的鼓吹营销战略下，能够获得充足的存眷。(未完待续。)

不过，这并不是说这类电影有多么高大上，只是现在同质化严峻的好莱坞贸易电影中，几近很丢脸到这个范例的存在，以墨菲的了解，暗黑气势和玄色电影一样，只不过电影被强行分出的枝杈中的一个。

在这类气势的电影里，反派也是关头，如果反派只是爆米花电影中脸谱化的人物，这类气势就会失衡。

当然，另有一个题目他必必要考虑，这也是二十世纪福克斯比较担忧的方面――观众能不能接管这类气势。

这类气势在超等豪杰电影里独树一帜，直接或者直接带来了两种趋势――第一，在其反衬之下，诸如《复仇者联盟》、《钢铁侠》如许的走着支流贸易大片气势的影片，显得更加欢乐和爆米花化；第二，《暗中骑士》为DC漫画和华纳兄弟带来了深度和蔼概以后，导致全部DC宇宙都要遵守同一的气势和代价观。

想让前期制作团队遵守这类气势，起首就要明白暗黑气势的特性是甚么。